François Icart "tombe les masques"

François Icart au Cercle National des Armées
©Photo RDA

フランス芸術界の聖人フランソワーズ・イカール

"仮面を剥ぐ"それが彼女の作品に通底したテーマであり、代名詞となっている。彼女は、アーティストであり、教育者であり、毎年数多くの展覧会を主催する芸術協会の代表です。日本との関わりも深く、30年に渡り、展覧会を通じた文化交流を続けている。

温厚で謙虚で遠慮深く、面倒見の良い聖人のような、天使のごとき人物であることは、彼女に関わった誰もが知っており、その内面に活火山のようなエネルギーが常に満ち溢れている事実も知られている。若い頃から自身の芸術制作に加えてARTECの全ての仕事をこなし、大学の仕事のため、パリとChouzyの自宅を毎日200km往復してきました。足が悪かった母親の面倒を看ながら。その体力と精神力は今も衰えていない。
例えば、つい最近では、展覧会場の地下と1階と2階を毎日百回は昇り降りしていた。
人間離れした彼女のフィジカルな側面は、彼女のアートワークに原始的な熱を与えているかも知れない。しかし、作品が醸し出す雰囲気やテーマは、彼女の人格からほど遠い。まさに、仮面を剥がされた人間や生物が、異形の存在となって現れているのだ。それらは、大抵は恐ろしく、理解を拒んだ姿をしている。アフリカやポリネシアといった異郷の神を祀る古代の儀式を思わせる。彼女の作品を理解するには、世界の民俗学と仮面の儀式についての知識が欠かせない。
2023年11月に開催された国際ポートレイトサロンの出品作は、彼女の志向性を知る手助けになった。
Numéro1に掲載した3枚一対の作品を見てみよう。偶像めいた巨大な仮面を中心に、両隣のキャンバスは闇で塗りつぶされている。闇の底には、やはり仮面の群衆が取り巻いており、中心にいる仮面の神を崇拝していることが読み取れる。しかし、闇はあまりに深く、左のキャンバスに一本の松明があるのみで、地獄めいた様相も窺える。パプアニューギニアの「マスクフェスティバル」に登場するマッドメンを思い出さずにはいられない。部族は奇怪で醜悪な仮面を用いているが、神や悪魔ではなく、精霊を象った仮面。同展には他にも、珍しくアクリル画の小さな5作品が出品されたが、こちらは仮面のようでもあり、仮面を剥いだ人間の肖像のようであった。シニカルなメッセージではなく、「人の仮面」の下にある素顔を想像する楽しさを教えてくれる。

〈評論〉清水 雅(芸術共和国代表理事)

この記事は1号から抜粋しています。

C'est un thème qui traverse son œuvre et en est devenu synonyme.
Artiste, pédagogue et responsable d'une association artistique, elle organise de nombreuses expositions chaque année. Elle entretient une relation étroite avec le Japon et participe depuis 30 ans à des échanges culturels par le biais d'expositions.
Tous ceux qui l'ont côtoyée la connaissent comme un ange chaleureux, humble, réservé, attentionné et saint, mais elle est aussi probablement connue pour le fait que sa vie intérieure est toujours pleine d'énergie, comme un volcan en activité. Depuis sa jeunesse, en plus de sa propre production artistique, elle fait tout le travail pour ARTEC et parcourt 200 km entre Paris et son domicile de Chouzy pour son travail universitaire. Il a fait cela tout en s'occupant de sa mère, qui était infirme. Sa force physique et mentale n'a pas diminué.
Par exemple, tout récemment, elle a monté et descendu le sous-sol, le premier étage et le deuxième étage de l'espace d'exposition une centaine de fois par jour. Son aspect physique, inhumain, peut donner à son œuvre une chaleur primitive. Cependant, l'atmosphère et les thèmes créés par ses œuvres sont très éloignés de sa personnalité. Il s'agit précisément d'humains démasqués et de créatures qui apparaissent comme des êtres déformés. Ils sont généralement horribles et défient l'entendement. Elles rappellent d'anciens rituels d'adoration de divinités étrangères, comme celles d'Afrique ou de Polynésie. Pour comprendre son travail, il est indispensable de connaître le folklore mondial et les rituels des masques.
Le Salon Inernational du Portrai en novembre 2023 l'a aidée à comprendre son orientation.
Examinons une œuvre en trois morceaux publiée p. 42. Un immense masque idolâtre est au centre du tableau, les toiles de part et d'autre étant peintes dans l'obscurité. Au fond de l'obscurité, une foule de masques entoure encore l'artiste, et l'on peut lire qu'ils vénèrent le dieu masqué au centre. Cependant, l'obscurité est si profonde qu'il n'y a qu'une seule torche sur la toile de gauche, ce qui suggère un aspect infernal. On ne peut s'empêcher de penser aux Mad Men des "festivals de masques" de Papouasie-Nouvelle-Guinée. Les tribus utilisent des masques bizarres et hideux, mais il ne s'agit pas de dieux ou de démons, mais de masques représentant des esprits. L'exposition comprenait également cinq autres peintures acryliques de taille inhabituelle (p42-p43), qui sont à la fois des masques et des portraits de personnes démasquées. Plutôt qu'un message cynique, ces peintures nous donnent le plaisir d'imaginer les vrais visages sous les "masques de personnes".